Kategoriarkiv: Svenskt Tenn

Svenskt Tenn nylanserar Frank-mönstrena California och Aurora

I samband med utställningen ”Pepis Flora” i butiken på Strandvägen 5 nylanserar Svenskt Tenn mönstret California i som textil, kudde och bordstablett. Mönstret formgavs år 1943-45 av Josef Frank under de år han och Anna bodde i New York. I slutet av april nylanserades mönstret Aurora som tapet. Aurora formgavs 1947.

Mönstret California av Josef Frank. Foto: Svenskt Tenn

California

Inspirationen till blommorna i motivet California fann Josef Frank i boken American Garden Flowers som är skriven av Gladys Lynwall Pratt och rikligt illustrerad av Rudolf Freund. Första utgåvan publicerades av Random House år 1943.

Mönstret California innehåller tjugo olika namngivna amerikanska sommarblommor bland annat:

Lupin, luktärt (sweet pea), flicköga (coreopsis), kryssantemum (crysanthemum), riddarsporre (delphinium), penséer (pansy), dahlia, fingerborgsblomma (foxglove), akleja (columbine), Mariaklockor (canterbury bell), och petunia.

Se mönstret California på svenskttenn.se

Tjugo namngivna sommarblommor i Josef Franks mönster California. Foto: Svenskt Tenn
Mönstret Aurora finns som tapet. Foto: Svenskt Tenn

Aurora

Verklighetens växter möter fantasin blomsterflora i mönstret Aurora av Josef Frank. Aurora är morgonrodnadens gudinna i den romerska mytologin. Och visst ger mönstret med sina rosa, blå och gula toner en känsla av sommarljus och gryning.

Mönstret Aurora av Josef Frank är nylanserad som tapet.

Se mönstret Aurora som tapet på svenskttenn.se

Mönstret Aurora av Josef Frank som tapet. Foto: Svenskt Tenn

Digital visning av Chairs by Josef Frank

Foto: Svenskt Tenn

I utställningen Chairs by Josef Frank visas Franks stolformgivning i sin fulla bredd. 20 stolar produceras av Svenskt Tenn. I samband med utställningen på Strandvägen presenterades tre nya stolar signerade Josef Frank ur det historiska arkivet.

De nya stolarna är:

Karmstol P4 av Josef Frank

Stol 1179 av Josef Frank

Stol 930 av Josef Frank

Utställningen visades under februari-mars 2021 och kan ses digitalt på Svenskttenn.se

Digital visning av utställningen Chairs by Josef Frank på svenskttenn.se

Heritage – italienskt glas på Svenskt Tenn

Ännu ett besök i februari då vi var inbjudna att se Svenskt Tenns utställning ”Heritage”. Italienskt glas i form av  armaturer från Muretti på Murano utanför Venedig.

Vi fick träffa glaskonstnären Luca Nichetto,  som bland annat berättade för oss hur han fick idén till de fantastiska lamporna. Han inspirerades av tyget Terrazzo, tyckte att stenarna i tyget såg ut som mosaik och Muranoglas, klippte ut dem ur ett tygstycke och började sen skapa utifrån det.

Det finns lampor i tre storlekar – två bordslampor och en golvlampa. Dessutom görs ljuslyktor. Varje föremål är givetvis unikt och de vi såg på utställningen är ”bara” prototyper, men nästan allt är ändå sålt eller tingat.

 

 

 

 

 

 

Så snart  produktionen kommer igång kommer produkterna att ingå i Svenskt Tenns ordinarie sortiment.

Oh, så vackra!

Vännerna i Helsingfors

Utställningen Svenskt Tenn@Didrichsen

Vi togs vänligt emot av Maria Didrichsen, som guidade och berättade för oss om utställningens tillkomst och om familjens förnäma och personligt utvalda konstsamling

 

Museet ritades av arkitekten Viljo Revell 1957, som ett hem för familjen Marie-Louise och Gunnar Didrichsen, senare utökades huset med en utställningshall för den växande konstsamling.

Utställningen i det vackra hemmet är möblerad och inredd med inspiration från Estrid Ericsons fritidshus ”Tolvekarna” på Tyresö.

Husets arkitektur, de stora fönsterna med utsikt mot tallar och glittrande vatten, lilla bassängen vid entrén, ljusinsläpp från taklanternin samt utsökta inbyggda skåp, bänkar och bokhyllor, lyfter fram Svenskt Tenn inredningen på ett mästerligt sätt.

Utställningen berättar om Svenskt Tenns framväxt och bredd, genom förlagor, akvareller, tyger och möbler,  samt dukade bord och montrar med utvalda föremål ur Svenskt Tenns arkiv.

Gamla och nya föremål som speglar Estrid Ericsons många resor och inspirationskällor visas i ett spännande samspel med antika pjäser ur Didrichsens asiatiska och pre-columbianska samlingar.

Maria Didrichsen berättar om familjens vänskap med Henry Moore.

I Stockholm kan vi glädjas åt att delar ur Didrichsens förnäma konstsamling ställs ut på Millesgården  16 juni –  2 september

1900 – tal! Picasso,  Dalí,  Legér…

 

En kväll med inredningsateljén på Svenskt Tenn

Estrid Ericssons vänner var bjudna på en specialkväll med Svenskt Tenns inredningsateljé i lokalerna på Strandvägen. Vi välkomnades av Maria Veerasamy, vd samt Emelie Gadmar, chef inredningsateljén och fick en privat visning av den aktuella utställningen ”Vem är du?”. 

Utställningen består av fyra rum skapade av inredningsateljén. I Svenskt Tenns anda har de gestaltat fyra temperament. Det som skiljer den här utställningen  från tidigare är att ateljén valt att kombinera det egna sortimentet med andra leverantörers.

I utställningen finns det flera Josef Frank-möbler som återkommer i samtliga fyra miljöer, men upplevs helt olika i sina sammanhang.

Bilden ovan visar ett sofistikerad nordisk miljö med blonda toner och ljusa material i olika strukturer.

Den givande och trevliga kvällen avslutades i tesalongen med ett samtal mellan Emelie Gadmar och Dorrit Englund, tidigare Svenskt Tenn, om inredningsarbetet då och nu. Maria Veerasamy var en inspirerande och engagerad moderator.

Klicka här för att läsa mer om inredningsateljén på Svenskt Tenn

Fyra moodboards ger en överblick över över färg och material i utställningen. 

Sammet är en av de mest populära materialen 2017 och ger ett nutida känsla.

Här har ateljén velat skapa en inredning som platsar i vilken internationell miljö som helst. Den vackra Liljevalchssoffan passar väl tillsammans med ett urval av internationella komplement. Konsten och Josef Franks skåp gör inredningen intressant. 

Utställningen Bord duka dig på Svenskt Tenn

Estrid Ericson var dukningarnas drottning, alltid med oväntade och ofta otraditionella blandningar på bordet. De sju borden i utställningen ”Bord duka dig” är skapad i Estrid Ericsons tradition. 

De gula väggarna skapar solig sommarstämning till det här bordet i utställningen.

Siri Carlén, som är anställd på Svenskt Tenn, har gjort charmiga bilder på dukningarna i utställningen

Det är lätt att känna igen Josef Franks klassiska möbler. Stolen 1165 och vitrinskåpet.

Sommardukning utomhus.

Äkta Svenskt Tenn-känsla i blandningen av Fornasettis tallrikar och de underbara italienska kålformade faten.

Ny färgställning i tapeten Eldblomma tillsammans med Siri Carléns fina illustration.

Det för övrigt flera sommarnyheter för det dukade bordet på Svenskt Tenn. Klicka här 

De fyra främsta Frank-kännarna

Hedvig Hedqvist, Claudia Cavallar, Kristina Wängberg-Eriksson och Jan Eriksson

I samband med Baranquilla-utställningen på Svenskt Tenn träffades de fyra främsta Josef Frank-kännarna; Hedvig Hedqvist, Claudia Cavallar, Kristina Wängberg-Eriksson och Jan Eriksson.

Den österrikiske arkitekten Claudia Cavallar, som utformat utställningen på Svenskt Tenn, berättade om tankarna bakom utställningen.

Arkitekten inspirerades av Josef Franks italienska stengolv till utställningen.

 

Baranquilla och Claudia Cavallar på Svenskt Tenn

Claudia Cavallar samlade alla Josef Franks mönster i katalogen ”Against Design” från museet i Wien MAK. Nu har hon fått fria händer att inreda ett hem med detta mönster i Strandvägsgalleriet på Svenskt Tenn.

GLAD PÅSK med hälsningar från Svenskt Tenns senaste utställning!

I Branquilla skapar fyra, kärleksfullt utformade lianstammar en vacker helhet fylld av prunkande frukter, blommor och blad. Det är utan tvekan ett av Josef Franks mest fulländade textila mönster,  säger Caludia Cavallar,

Barranquilla är en stad i norra delen av Colombia mot Stilla havet. Josef Frank ritade detta mönster mellan 1943-45 under sin tid i New York. Och nu finns det igen i produktion mot vit eller röd bakgrund.

Claudia Cavallar har en fantastiskt fin känsla för att kombinera ihop Franks möbler på ett trivsamt sätt. Se bara på hennes trädgårdsdel.  Passa på och njut av dessa fina interiörer  i vårsolen på Strandvägen!

Köksön baserat på  Franks side-bord. Inga mattor utan de mer sydländskt inspirerade stenlagda golven, här målat.

Biblioteket och Arbetsplatsen.

Samt Matsalen.

Anika Reuterswärd på Svenskt Tenn

Inspirationer – då och nu!!!

IMG_1968

Skynda att bese Anika Reuterswärds utställning på i Strandvägsgaleriet på Svenskt Tenn. Anika skrev i sin ungdom artiklar och intervjuade Estrid Ericson. Det blev 1977 en upprättelse för kvalitet, den goda smaken och de skönhetsideal EE ville förmedla. Efter att något årtionde tidigare med 1968-generationens intåg blivit undanskuffad från position som ledande duknings- och inredningsexpert fick EE här sin återupprättelse tack vare Anika. Som journalist och inredare fortsatte Anika att skapa fina inredningsmiljöer först på ”Femina” på 1970-talet och sedan på den legendariska inredningstidningen ”Sköna Hem” på 1980-talet för att under 1990-talet fortsätta på ”Elle Interiör”. Sedan har hon formgivet möbler varav ett skåp och två fåtöljer finns med på utställningen. Gå dit och leta upp och glöm inte att öppna hennes skåp och Du blir överväldigad!

IMG_1966

Igår berättade hon om utställningen på Svenskt Tenn, under Ann Walls ledning. Anika är med andra ord en ofantligt skicklig inredare med så lång erfarenhet. Det märks. Utan att härma EE:s inredningsstil har hon skalat av, rätat ut och betonat olika föremål och ändå lyckats lyfta ut det specifika som är Svenskt Tenn-stilen. Det känns ombonat, men inte plottrigt, det är mycket att titta på men ändå tydligt. Ögat fångar ett föremål i taget och allt känns så rätt i sitt sammanhang.

IMG_1969

Börja med rummet längst inne, som går i färgskalan, vitt, beigt, grått och svart. Det kunde vara från EE.s funktionalistiska tid 1930-33, men möblerna och bekvämligheten och det mondäna är från Franktiden dvs från och med1934. I och med den svala färgskalan blir föremålen ännu vackrare som skuggor av sig själva. Färglösheten svalkar och moderniteten känns dagsaktuell.

IMG_1976

Sedan ser vi det svarta skåpet av Anika och det oranga well-pappskåpet snett emot av Frank. Däremellan det dukade bordet – helt rätt med orange färgtoner i servetter och stolar (av Frank) med de svartvita Fornasetti- tallrikarna.

IMG_1970

Sittvrån är ungdomligt färgrik och Franktyger i lagom portioner utan att konkurrera. Björn trädgårds soffa, funktionalismens möbler som blivit färgstarka på 2000-talet.

IMG_1971

I skiljeväggen lite föremål av personlig art som EE älskade.

IMG_1974

Det gröna rummet är vår och sommar på Tolvekarna. Så mycket Estrid och så lätt att variera år från år och ändå känna att det blivit nytt.

IMG_1975

Anita Du Rietz

IMG_1977

 

As if by chance på Svenskt Tenn

AS IF BY CHANCE  Rapport och tankar från utställningen med samma namn på Svenskt Tenn.

Mikael Bergquist och Olof Michélsen hyllar Josef Frank med att återskapa en boudoir från Haus & Garten–tiden.

Bakgrunden är följande. Josef Frank och hans kompanjon Oskar Wlach deltog 1926/27 i en vårutställning på Kunstschau, Österrichisches Museum für Kunst und Industrie i Wien. De inredde en ”boudoir”. Vid denna tid började firman utföra beställningar åt den övre borgaklassen i Wien efter att främst arbetat med flerfamiljshus åt arbetarklassen. Detta var ett överlastat ”Frauenzimmer”, en för svenska förhållanden ganska okänd företeelse. Snarast för det tankarna till 1700-talets bilder av Niclas Lafrensen och Mikael Bellmans poesi om ”Den skönas levnadslopp” från överdådiga sängkammare med sänghimmel mm.

IMG_1700Bodouiren i slutet av 1800-talet med tyginklädda väggar, golv mm gav signaler om olika former av utsvävningar. En sådan interiör stod i skarp kontrast till modernisterna som var misstänksamma mot allt som var tyginklätt och orientaliskt liksom suffragetter som kämpade mot sexism och insinuationer.

Boudoir 1 1927

Varför gjorde Haus & Garten detta utspel på ett Konst- och Industrimuseum? En österrikare ställde frågorna 1927 i tidskriften Das Tribunal: Varför väljer dessa väletablerade arkitekter ordet boudoir och inte ”Frauenzimmer”? För vem är denna boudoir tänkt, hur ser en sådan kvinna ut som ska bo här? Hur klär hon sig när hon går ut på gatan? Ska hon verkligen ligga utslängd bland alla dessa soffor och kuddar i gallgrönt och illgult i ett rum som saknar riktigt golv. Denna lilla leksak måste ställa sig upp och få fast mark under fötterna. Frank! Wlach! Är det många damer i Wien som behöver en sådan boudoir? Ska interiören massproduceras? Eller är det en kundanpassad kammare? För vem?

IMG_1699

För mer intressant läsning se Caludia Cavallar and Sebastaian Hackenschmidt (2015) ”Cover Visions” i red. C. Thun-Hohenstein, H. Czech and S. Hackenschmidt, Josef Frank Against Design, MAK, Basel, s. 241.

Svenskt Tenn visar nu en röd boudoir i bästa Moulin Rouge-stil. Frågan är hur denna gestaltning knyter an till de principer som Josef Frank förde fram i den svenska tidskriften Form 1958. Hans uttryck ”Accidentismen” är en gestaltning av vår omgivning som om det skett av en slump. Men Franks och Wlachs Boudoir är knappast slumpmässigt tillkommen utan anger tydliga influenser eller rent av kopior från orientens ”Tusen och en natt” med dess invånare.

Boudoir 2 1927

Hur skulle Estrid Ericson reagerat? Ja svaret har vi – hon uppmuntrade Frank till att göra en jättelik soffa, ett mellanting mellan divan och schäslong. Den legendariska Liljevalchssoffan föddes i september 1934, när Frank debuterade i Stockholm som Svenskt Tenns chefsdesigner.

Anita Du Rietz.